借用書背的一段話來說明這本書，本書是中國美學的經典之作，凝聚了作者李澤厚先生多年研究。他把中國人古往今來對美的感覺玲瓏剔透地展現在大家眼前，如斯感性，如斯親切。

記得**電視臺《讀書》欄目，有一期介紹的就是此書，當時請到的嘉賓有兩位，其中一位就是李澤厚先生的**，看樣子也已是年過半百了，在說到此書的時候，主持人、另一位嘉賓不管說到書里的哪段內容，此人都能大段背出，真是令人驚嘆，從此處可看出此書對此人的影響有多大。

此書名為《美的歷程》講的是從美學的角度對中國，從遠古至清末的各個時期，各種藝術門類的分析。這是我讀的第一本關于美學的書籍，算是幫我掃了關于美學的盲了，好像打開了一扇從未打開過的窗，看見了一個以前從未看見過的五彩繽紛、美麗豐富的一個花園，歷史中的每一件藝術品，都是這個花園里面的一朵花、一樹木。作者就像守園人，當我們打開書籍，走進花園之時，這個守園人，會為我們做一個認真的向導，一一給我們介紹花園里的花鳥蟲獸，如數家珍。

只是里面的東西太多、太豐富了，而且我這次走的也太快、太匆忙了，沒有細細品味里面的美麗，但是當我走過這個花園之后，身旁卻依然留著我從花園里面帶出來的一點點花香，沁人心脾，久久不能忘懷。接下來我就采出幾朵以諸君一起分享。

1、作者分析，為什么作為中國民族象征的“龍”的形象是以蛇身為主體，接受了獸類的四腳，馬的毛，？的尾，鹿的腳，狗的爪，魚的鱗和須，這可能意味著以蛇圖騰為主的遠古華夏氏族、部落不斷戰勝、融合其他氏族部落，即蛇圖騰不斷合并其他圖騰逐漸演變而為“龍”。

2。至于美，筆者認為人的美感之所以不同于動物的感官愉悅，是因為它包含了概念和想象的元素。美之所以不是一般的形式，而是所謂“有意味的形式”，正在于它是積淀了社會內容的自然形式。所以，美在形式而不即是形式，離開形式（自然形體）固然沒有美，只有形式（自然形體）也不成其為美。

3、關于歷史，歷史從來不是在溫情脈脈的人道牧歌聲中進展，相反，它經常要無情地踐踏著千萬具尸體而前進。

4、關于青銅饕餮，在那看來獰厲可畏的威嚇神秘中積淀著一股深沉的歷史力量，它的神秘恐怖正只是與這種無可阻擋的巨大歷史力量相結合，才成為美———崇高的人在這里確乎毫無地位和力量，有地位的是這種神秘化的動物變形，它威嚇，吞食，壓制，踐踏著人的身心，但當時社會必須通過這種種血與火的**野蠻、恐怖、威力來開辟自己的道路而向前跨進。用感傷態度便無法理解青銅時代的藝術。超人的歷史力量與原始宗教神秘觀念的結合，也使青銅藝術散發出一種嚴肅的命運氛圍，加劇了其神秘兇猛的風格。

5個。對于漢字來說，象形文字和結一樣，從一開始就已經包含了模擬對象之外的符號意義。一個詞不僅代表一個對象或一個對象，而且還代表一種事實或過程，包括主觀意義、要求和期望。這即是說，“象形”中也已蘊涵“指事”、“會意”的內容，正是這個方面使漢字的象形在本質上有別于繪畫，具有符號所特有的抽象意義，價值和功能。

6、關于漢代藝術，也正是因為是靠行動，動作、情節而不是靠細微的精神面容，聲音笑容來表現對世界的征服，于是粗輪闊的寫實，缺乏，也不需要任何細部的忠實描繪，便構成漢代藝術的“古拙”外貌。《美的歷程》讀后感2

《美的歷程》這本書，是我最喜歡的書之一，也是我求學時期最早接觸的一本專業美學的書，直到現在我依然愛不釋手。李澤厚先生用十幾萬字、十個章節帶領讀者進行了一次從遠古到明清的“美的歷程”，讓人印象深刻卻又回味無窮。李澤厚先生用一些異常簡潔明快而又高度凝練的原創概念闡釋、鋪陳、思辨了這次美的歷程，雖然彰顯出作者寬闊的視野、深厚的積累，但是在開始閱讀這本書時，我是在并不深刻理解的情況之下，開始了這場匆匆的美學旅程。

追求美卻是每個人的本性。但是，什么是美？美是如何產生的？

美的本質是什么？我們中國美學的著眼點在**？等等，這些問題卻是一直以來人們不能很好解釋的。

作者以自己獨特的視角發現了古代圖騰、青銅器、詩歌和**中的美，者是普通人沒有發現或關注的，這給讀者一個新的視角。

例如書中提到的的“青銅饕餮紋”書中說，青銅饕餮之所以美，不在于這些形象如何具有裝飾風味，而在于這些怪異形象的雄健線條、深沉凸出的鑄造刻飾，恰到好處地體現了一種無限的、原始的、還不能用概念語言來表達的、原始宗教的情感、觀念和理想，配上了沉著、堅實、穩定的器物造型，極為成功地反映了“有虔秉鉞，如火烈烈”那進入文明時代所必須的血與火的野蠻年代。這種種**殘暴的形象中，又仍然保持著某種真實的稚氣，從而使這種毫不掩飾的神秘獰厲，反而蕩漾出一種不可復現和不可企及的童年氣派的美麗。因此李澤厚說，這些饕餮盡管極力夸張猙獰可怖，但其中仍然存留著某種稚氣甚至嫵媚的東西，有一種原始的、天真的、拙樸的美。

近年來，戰國時期中山王墓中大量青銅器非常規范，尤其精美。玉逐漸失去了古代的象征意義，而成為更多的鑒賞對象，或賦予倫理意義。那祭祀禮器，盡管也有龍有鳳，卻不能令人起任何崇高之感……

所以，在青銅饕餮的最后一個段落，李澤厚說：“當青銅藝術只能作為表現高度工藝水平的藝術作品時，實際便已到達它的終結之處。戰國的青銅巧則巧矣，確乎可以眩人心目，但如果與前述那種獰厲之美的殷周器物一相比較，則力量之薄厚、氣魄之大小，內容之深淺，審美價值之高下，就判然有別。

十分清楚，人們更愿意欣賞那獰厲神秘的青銅饕餮的崇高美，它們畢竟是那個‘如火烈烈’的社會時代青神的美的體現。它們才是青銅藝術的真正典范。”

在沉悶的詩歌中，李澤厚先生還向讀者展示了一幅獨特的美麗畫卷。正如作者所說“漢代文藝反映了事功、行動，魏晉風度、北朝雕塑表現了精神、思辨，唐詩宋詞、宋元山水展示了襟懷、意緒，而以**戲曲為代表的明清文藝所描繪的是世俗人情”，而我更感興趣的就是明清文藝的世俗人情?！斑@是又一個廣闊的對象世界，但已不是漢代藝術的自然征服，不是那古代蠻勇力量的凱旋，而完全是近代市井的生活散文，是一幅幅平淡無奇卻五花八門、多姿多彩的社會風***。

”縱觀《儒林外史》、《西廂記》、《紅樓夢》、《聊齋志異》等等這一時期的文學作品，所表現出來的都是令讀者所能通俗易理解、感知的世俗生活。他們的所表現的是一些平淡無奇然而卻比較真實和豐富的世俗的或幻想的故事。在《儒林外史》中，讀者們在一定的歷史背景下就能很好的理解文中所表現出來的那種儒生們的追求名利的世俗生活情況。

《紅樓夢》所描繪的是四大家族的興盛衰亡，描繪的也是家族日常的生活，“劉姥姥三進大觀園”就可以很好的表現了這一世俗生活的表現。而世俗生活中重要的一部分就是男女的愛情，正如《西廂記》，雖然在當時被列為違禁的書，但是其中貼合普通百姓的愛情描寫深深吸引了許多讀者，許多人并不在意那所謂的“禁”，還是通過各種方式一讀此書，連《紅樓夢》中一直循規蹈矩的林黛玉都讀過此書?？梢姡@種世俗生活的、所表現出來的“美”對廣大讀者的吸引力。

“這種書俗文學的審美效果顯然與傳統的詩詞歌賦，有了性質上重大差異，藝術形式的美感遜色于生活內容的欣賞，高雅的趣味讓位于世俗的真實”，這里沒有高大的英雄形象，沒有真正報復雄偉的主角，而是一些接近現實生活的故事，而這種接近現實生活的故事顯示的是故事的合理性和真實，引人入勝。

《美的歷程》還揭示了另一個與平時的教育不一樣的視角。一般普遍認為，某一個詩人的風格特點是統一的，很少會對其詩歌、詞分開單獨研究其特點，但是，此書卻提出了、分析了不同的觀點，如韓愈，“同一個韓愈，與進攻性、煽動性、通俗性的韓文相并行的，倒恰好是孤僻的、冷峭的、艱澀的韓詩；盡管‘以文為詩’，但韓詩與韓文在美學風貌上是相反的。”除了韓愈，文中還提到了柳宗元、韋應物等等的詩文，“經常是這兩個方面的復雜的統一體”。

這也給讀者一個不同的視角，即相關研究者可以從不同的角度來研究者些詩人。

我認為，看這本書，需要很多的積累，對古代的文學、雕塑、**、建筑、生活都需要有一定的了解，不然就無法領略這本書的精妙所在，但是即使所知不多，只要讀完這本書，也是一個知識儲備大大豐富的過程。《美的歷程》讀后感3

《美的歷程》是由中國現代著名的哲學家、美學家李澤厚先生撰寫的一本美學著作，從宏觀鳥瞰的角度對中國古典文藝的數千年歷史進行了一次“匆匆巡禮”，全書共分為十個章節。

《美的歷程》這部書跨度很大，從原始社會到明清王朝，波及各個朝代的方方面面，構造了一個古代美學發展的脈絡圖。這本書用美學標準來評價中國考古學、文學、藝術等，這與純文學美學有本質的區別：它需要歷史知識、藝術知識、文學知識等，這些知識非常全面，讓我感到很辛苦。

他是以美學的標準去評價中國的考古、文學、藝術……的審美角度而著作。

該書還蘊涵哲學知識，如：社會心理學和意識形態具有重要地位，是其世界觀和人生觀的核心組成部分。

這一核心是懷疑主義哲學思潮下的生命堅持。表面上看，似乎是如此頹廢、悲觀、消極的感嘆，與之相反，是對生命、生命、命運、生命的強烈渴望和懷舊。而它們正是在對原來占據統治地位的奴隸制意識形態——從經術到宿命，從鬼神迷信到道德節操的懷疑和否定基礎上產生出來的。

正是外部權威的懷疑與否定，導致了內在人格的覺醒與追求。

該書還具有作者對藝術的理解和審美追求。書中說：內在的追求與外在的否定相聯系，人的覺醒是通過對舊傳統信仰舊價值觀的破壞、對抗和懷疑來實現的。

我讀完這本書意猶未盡，楚漢浪漫主義的氣勢與古拙，魏晉風度的人的主題，文的自覺。阮籍與淘潛篇，盛唐諳中。青春。

李白。**性的美。杜詩顏字韓文篇等。

使我更深刻的認識到了藝術和做人的魅力。完全顛覆了我原本幼稚而愚笨的認識。在文化藝術琳瑯滿目的世界暢游，品味先哲們思想的樂土，讓我的“審美感情”豐富厚實。

? 美的人讀后感 ?

看了《美麗的教育》一書，最讓我感動的是一個字，那就是孫老師給與孩子的濃濃的愛。孫老師的人格魅力在于她善于觀察、善于發現、善于思考、善于解決；她的成功在于小事細節不放過，小錯小病不錯過；同時她還是個“以身作則”的好老師，她知道身教大于言傳。

美麗，它不是指花枝招展，光彩奪目。樸實無華，潤物無聲才是持久永恒的美。淡淡的，從容的，心平氣和的，就是一種美麗的心情。一個老師只有先成為擁有平和心態的人才能成為好教師，因為這樣的教師心中才能真正寫下“愛“字。孫蒲遠老師就是這樣一個脫離了浮華的愛的大師。她慈眉善目，笑容可掬，從心靈深處理解和關愛兒童，面對生理機能有障礙的學生，學習特別吃力的學生，單親家庭的學生，她給了他們更多的愛，讓每個孩子都感受到了自己是孫老師的小天使。試想：一個急功近利，心氣浮躁的教師怎能做到這樣循循善誘，孜孜不倦呢？回想自己，工作中的競爭壓力，生活中的鎖事煩惱曾讓我帶著一臉灰沉的心情走進教室。學生天真爛漫的陽光笑臉沒有引起我的審美興趣，相反，我的目光越發顯得狹隘，看到的都是學生們的缺點：怎么那么愛吵鬧？一點兒也不遵守紀律；反應真慢，連這么簡單的畫也畫不出來；素質真差，專門欺負弱小同學……一連串的糟糕塞滿了我的眼球。于是，批評學生和埋怨別人成了我處理問題的主要方式。后果可想而知，不僅教育效果微乎其微，我的工作情緒也陷入了可怕的惡性循環，在工作中不能發現快樂，創造快樂！其實，只要稍稍改變一下自己的思維，調整好自己的心態，在工作中不要急于求成，一切都以一種自然的，平和的心境面對，那么局面就可能完全不一樣了。腳踏實地，對學生增加尊重和寬容，對于他人的評論不去過多理睬，心安理得地做著自己認為高興事。這樣，你才會享受到教育工作的美麗，你才會發現美麗原來是藏在平和的心態中。

? 美的人讀后感 ?